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“Pero los caminos de ella eran más largos que todos los caminos que yo había andado en mi vida”

Juan Rulfo, El llano en llamas.

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Velas, trozos de madera y piedras dispuestas en un mesa larga, fue cómo nos dio la bienvenida la artista sonorense Daniela Plascencia a su exposición “El encuentro del cuerpo danzante” en Tajo Taller. Al entrar fue como si por unos instantes visitásemos un espacio-tiempo distinto y nos invitó a presenciar su propio ritual. Al fondo de la mesa, se vislumbraba un collar hecho de ramas de Guamuchil (Guaje) dedicado a sus ancestras mujeres a manera de agradecimiento. El collar me llevó a pensar en la importancia de honrar nuestras herencias, especialmente con las mujeres que nos preceden, porque al honrarlas a ellas, también honramos caminos andados, nuestras danzas, nuestra tierra y nuestra propia existencia. 

 

Siguiendo el recorrido de la exposición, la artista nos presentó su trabajo en cerámica de baja temperatura por medio de vasijas funerarias que representaban a sus guardianes, a su familia, en cada unx de ellxs podíamos presenciar una personalidad muy propia. También a lo largo de la pared había cuadros en cerámica que te permitían sentir un poco de su tierra. Y fue así, que a través de su obra en cerámica la artista nos sumergió en las profundidades de la vida en Sonora, especialmente del Monte de Álamos, a través de las rutas, las grietas y la estética de su obra, nos acompañó con los mayos, los yaquis y los comca’ac (seris), caminamos por las sendas que ella había andado y con las personas que ha con-vivido.

 

Nos tomó de la mano y nos sumergió en su propio territorio, nos llevó por sus raíces. Pero también nos compartió cómo esas raíces la ayudaron a su propio camino de regreso a ella. 

Una evocación constante que tuve a lo largo de la exposición fue la huella de libertad que la artista vive y materializa en su obra. Como dice la escritora Ariadna Solís, como mujeres, a veces “la libertad que conocemos tiene más que ver con los saberes y deseos que nos han heredado las mujeres que nos preceden y acompañan”. Pero Daniela Plascencia desarma esos deseos heredados. A través del agradecimiento y el honrar a sus ancestras, se libera y se permite caminar su propio camino. 

 

Su exposición es una experiencia senso-afectiva donde pudimos caminar sobre tezontle, sentir la tierra y hacer tierra; beber bacanora saboreando los frutos de su región, ver a través de sus piezas el color del barro del Monte, y así fuimos revisitando su territorio junto con ella. Pero también nos compartió su propio sacrificio, sus dolores, su fuerza y la importancia de tomarse el tiempo para morir y volver a nacer, para la pausa, para soltar, para ser libre y ser ella; sentir y vivir. 

 

Es como si nos diera el recorrido de su vida y de su ser ancestral. Nos compartió no sólo la esencia de su tierra, sino su propia alma. Desde el uso del barro en colores terracota, la unión, el amor a la familia, el significado de hacer comunidad, de ser-con y devenir con otrxs. Ella así, creando, honra su pasado, su herencia, lo agradece y lo suelta para seguir danzando. La sensación de estar en el lugar fue una invitación a formar parte del ritual, acompañarla en el viaje, y a lo mejor, soltar también nosotrxs un pedacito de lo que ya no necesitamos. Aprehender (con h) y valorar la conciencia de vivir y de estar. 

 

Isis Yépez 

Escritora y curadora independiente